19岁是美好的。

在成年后的12个月里，不仅经历了自己曾经的期盼，也遇见了自己胆怯的背离。

19岁的年华，不多，不少。未来的日子，阳光洒在远处的荒原，等待着拼搏的人踏上那片被梦想灼烧的土地。

若时光能够倒流，何不回到那个狂奔的路口，哪怕逆着人流，背影婆娑。虽向着那座荒芜的山丘，但仍旧是那个形单影只的歌手。

➤ 2007年，杨宗纬29岁。

无意间，他在街头看到歌唱比赛的广告，于是难掩心中对于音乐的痴迷，兴冲冲报了名。

许多年之后，当他遥望山顶，回忆昔日往事，年少的杨宗纬或许不会知道，正因这档节目，他的人生完成了一出华丽的蜕变。也正是这场演出，让他在今后的人生中，遭遇了意想不到的关乎命运的跌宕起伏。

在《超级星光大道》第一届的赛场上，杨宗纬初出茅庐，而平凡的外形和着装甚至遭到主持人陶子的“讥笑”：“多像山顶洞人。”

或许正是这份单纯的长相，让杨宗纬在每次有选手落败离开时，都会应陶子的要求，唱一首送别的歌，每每泣不成声。他的声音，在阳刚中不失历经沧桑回眸后的温柔。

杨宗纬经常翻唱别人的歌曲，但无论是谁的歌，他都可以凭借其独特的气质，唱出不输原唱、甚至超越原唱的韵味。而这，在之前的乐坛只有两个人能做到：一个是邓丽君，一个是费玉清。

但只因单纯想以大四学生状态参赛的他，报名时虚写了年龄。也正因此，杨宗纬不得不与冠军失之交臂。

离开《超级星光大道》舞台的那晚，他向所有人道歉。而全场，从主持人陶子，到选手、评委，再到观众，都为这个极富乐感的灵魂歌手感到心痛与惋惜。

心若在，梦就在。

➤ 离开舞台后，杨宗纬因朋友介绍，签了一家经纪公司。没成想，自己签下的经纪公司竟然有着背景。那段日子，他总是不安，但仔细一想，毕竟自己还在唱歌，还能天天用浑厚的嗓音与这个既熟悉又陌生的世界打招呼。这样一来，杨宗纬倒是宽慰了许多。

很快，他就推出了自己人生的第一张专辑，《鸽子》。

《洋葱》是阿信写给杨宗纬的专属歌曲，但歌曲本身极其考验歌手的唱功。两个半八度的音域，放眼整个华语乐坛，没有几人能够达到这样的高度。

据说，在创作歌曲之前，阿信就调查到杨宗纬的绰号叫“洋葱头”，所以这首歌也成了杨宗纬的主打歌。

阿信觉得，洋葱其实象征一种纠结的感情观。因为很多“洋葱性格”的人总在生活中包裹自己，而当他们被迫一层层揭示出自己的伤疤时，又是一道道泪流不止的人生缺口。

杨宗纬不善言辞的性格也正贴合洋葱的特质，于是创作了这首歌曲。而在唱腔上，杨宗纬独特的哭腔，形象地表现出洋葱身上那股辛酸的味道，直接感动着歌迷们的心。

之后，杨宗纬还开了“星光班”第一个小巨蛋演唱会，并把酬劳全部捐给了四川地震灾区。但商业社会和势力的牢牢掌控，让杨宗纬感觉不到歌唱带给他的快乐与自由。他只有表演的义务，并没有选择的权力。

接下来的三年中，他被公司无情雪藏。梦想幻灭了，意志消沉的他甚至动过轻生的念头。但阳光之后，或许还能见到彩虹。他就这样沉默地等待着奇迹的出现，沉默地守护着自己的音乐梦想，尽管自己沉默得看上去像空气一般。

➤ 为了躲避社会的喧嚣，杨宗纬选择回到校园，完成自己的研究生学业。那一刻，他远离尘嚣，踏踏实实地做一名学子。尽管当年同时出道于《超级星光大道》的另两名选手萧敬腾与林宥嘉，那时已大红大紫，但杨宗纬仍潜心学业，在学校的荫庇下，重拾信心。

在求学期间，杨宗纬并没有放弃歌唱，而是继续参加一些演唱会的演出，并一度成为台湾金曲奖、金钟奖、金马奖，乃至亚太影展等各类大型颁奖典礼的受邀表演嘉宾。

而在一次公益演出上，：“音域这么广，这么柔和，这么带感情，控制这么好，真的不容易！”

➤ 终于，转机来了。后来在接受《新京报》记者采访时，杨宗纬回忆这段被雪藏的日子，毫无遗憾地说：“我不会沉浸在那三年的低落里，我很庆幸有过这一遭，才会让我遇见更好的人。”而那个人，正是李宗盛。

2010年，1月，合约官司落幕。6月，签约新经纪人。10月，他来到北京，开始由李宗盛担任制作新专辑《原色》。李宗盛对杨宗纬来说亦师亦兄，可以说是他人生中一个最重要的伯乐。

在向李宗盛学习的一年半时光里，绝对是杨宗纬这一生中最幸运的时段。这位享誉无数的音乐教父，为他打磨每一个旋律与音符。而随时间磨砺出的，不仅是他的嗓音，还有师从李宗盛培养出的独特音乐才情。

而李宗盛也对杨宗纬赞誉颇高。他曾说，华语男歌手里，他最欣赏的是张学友、陈奕迅和杨宗纬，并管学友叫大哥，“医生”叫二哥，杨宗纬叫三哥。我的妈呀！乐坛新人竟遭前辈如此赏识，还真是前无古人后无来者！

可大师总有大师的不同，而大师的严苛对杨宗纬来说又是一种难以忍受的“折磨”。

第一次进录音棚，李宗盛就指着他说：“你不要以为你们这些选秀歌手都很会唱歌。”这一下马威给杨宗纬泼了一盆冷水。

进录音棚前，李宗盛并不和他沟通，录音前10分钟才给歌词，说是希望他能自然地表达自己的音乐诉求，不要有任何预设立场，从而在毫无防备的情况下，唱出100分以外的可能。

他每天都在想要李宗盛能给他一句赞叹。一首《怀珠》，重复练了300遍，还只是换来大师的一声叹息。可现在的严苛是为了未来的奋勇向前。对早已经历过人生大起大落的杨宗纬来说，一切的遇见都只是修炼自我的契机。他始终没有放弃。

经过一番淬炼，专辑《原色》终于发行了。发行后一周，《原色》即以G-Music榜41%的销售率，一举拿下五大、MTV频道、POP Radio及iRadio等五榜冠军，并在G-Music保持在榜16周的佳绩。而专辑《原色》与主打歌《怀珠》分别被中华音乐人交流协会推荐为2011年十大专辑和十大单曲。这样的成效，是杨宗纬做梦也没能想到的。

➤ 2013年，杨宗纬站在《我是歌手》第一季的舞台上。

在选曲方面，他避开了自己最知名的《洋葱》，甚至没有尝试那些早就被他先前唱为经典的大热曲目，而选了一首小众的《矜持》。而他独有的沉静细腻，在被高音和热舞骚动的现场，已经很难再让观众静下心来细细聆听了。尽管他的音色连原唱王菲都赞叹不已，但还是被500位大众听审淘汰。

面对这次滑铁卢，唱片公司则埋怨他的选择有误，但他却为歌曲得到王菲的称赞而开心。对他来说，唱歌比拿名次更重要。

是金子总会发光。

复活赛上，杨宗纬携《最爱》和《流浪记》卷土重来。此次，华丽的音色与高超的唱功相互融合，加上哭腔完美的情景演绎，不仅俘获了现场所有听众，更让一路见证其成长的辛晓琪泪流满面。

最终，杨宗纬获得了《我是歌手》的季军。终于，杨宗纬从那段沉寂的时光中，重回阔别已久的舞台。

而他自己，还是一如既往般淡然：“比起歌手，我更喜欢别人叫我歌者。歌手，好像是一个职业，一个谋生的手段。我很怕自己变成一个职业化的歌手。还是做歌者比较好。歌者就是，一个唱歌的人，普普通通的人。”

在果果看来，老天给的一副好嗓子是杨宗纬的必胜法宝，这让他无论翻唱任何歌曲都有着自己独特的个人魅力在其中。2014年，杨宗纬翻唱《空白格》作为电影《一生一世》的片尾曲。

他用男性的声线去唱女人的心声。《空白格》的选曲忠于演唱者。一个成功的歌手，如何将别人的歌曲彻底变成自己所属。杨宗纬做到了。

这首歌原唱是蔡健雅。她曾说，这首歌是写给她前男友的。他们彼此相爱，但因为各自忙碌，错过了了解彼此的时机，等回过头来，内心早已建起高高的围墙，防备心太重导致两人无法重新开始，使得这段爱情最终成了一种遗憾。

➤ 而让果果印象最深的一首歌，是电影《夏洛特烦恼》中的歌曲，《一次就好》。

《一次就好》是电影主人公夏洛写给自己最喜欢的女生秋雅的歌，也是夏洛“穿越后”唯一一首原创的歌。虽然不曾唱给马冬梅听，但却成为她最爱的歌曲。

戏梦人生，最后才明白平淡是真。这首歌重点在一个暖，而杨宗纬的演绎将最朴实的歌词用最温暖的情话表达出来。

正如夏洛在这场大梦中明白了谁才是自己最爱的人一样，杨宗纬则在一场场比赛中意识到，自己最爱的是平平凡凡的音乐，以及那个平平凡凡的歌唱的自我。

➤ 去年，电视剧《三生三世十里桃花》在影视圈乱起一阵仙侠风，而杨宗纬也借演唱主题曲《凉凉》彻底火了一把！

剧中白浅、夜华的几世情缘，在杨宗纬与张碧晨深情的对唱中，穿越生死，几经回眸。

对此，网上更是评价道：“杨宗纬独具沙哑质感的嗓音，与张碧晨柔美轻盈的声线深情呼应，熟悉的旋律一经响起，便令观众沉浸到桃花飘摇的唯美梦境之中。”

而在《歌手》第五季的赛场上，杨宗纬更被临时要求，总决赛当天赶往长沙为张碧晨驻场演唱。尽管临时排练，但首度现场版《凉凉》就让无数歌迷听到那十里桃林里的缠绵悱恻、荡气回肠，效果甚至比录音室里的还扣人心弦。

难怪高晓松说：“当其他歌手还是在比唱歌的时候，杨宗纬已过了唱歌的境界，杨宗纬是在歌唱！”

“我是一个爱唱歌的人，站上舞台唱歌OK，在舞台上讲话不OK。”

从《我是歌手》里的情歌专业户，早期的《背叛》、《人质》、《新不了情》，到《矜持》、《空白格》、《流浪记》、《最爱》，堪称翻唱神将，再到《蒙面歌王》里对苦情歌的细腻处理及比较慵懒沙哑的唱腔的“普罗米修斯”。

他不是一个愿意迎合大众口味的歌手，他只愿意唱先能感动自己的歌。

他曾经说：“我很平凡很普通，但却有着想要用声音感动人的的雄心。”

➤ 杨宗纬的个人部落格里有这样一句话：“不要忘记自己热爱音乐的初衷，其他的都是次要的，流言绯语都会随时间淡去，唯有音乐与爱会留下来。”

所以，果果想跟“好声音”所有选手说，对音乐怀揣着梦想的少年们，为了自己心中的那片净土踏上征程吧！无论前方道路多么险峻，无论人言怎样可畏，那又有什么关系？只要执着于对音乐的信念，《中国好声音》的舞台就会向你敞开怀抱，哪怕你顶着个洋葱头，颧骨凸到不行。

或许到了六十岁，当你回顾起这一段经历，会淡然一笑，在那个被小船接走的路口，你仍会逆着熙熙攘攘的人流，向着那开满鲜花的山丘，挥挥自己的衣袖。